Plancton

(du grec ancien planktós ou «errant»)

Nom générique pour la totalité d’organismes microscopiques vivant en suspension dans l’eau et en apparente passivité

parce qu’ils semblent inaptes à lutter contre les courants

 

Virvoucher

(mot du vieux français, remis en lumière par Lautour-Mézeray, repris par Honoré de Balzac dans sa “Théorie de la démarche” -1833-

et repris encore par Alain Michard pour nommer une série de rencontres chorégraphiques)

Ce verbe exprime l’action d’aller et de venir, de tourner autour de quelqu’un,

de toucher à tout, de se lever, de se rasseoir, de bourdonner, de tatillonner.

Virvoucher, c’est faire une certaine quantité de mouvements qui n’ont pas de but ; virvoucher c’est imiter les mouches...

.

 

 

Dans un monde sans hiérarchies par rapport aux dégrées de réalité, trois écrans-personnage, une flaque faite de morceaux technologiques et deux corps tenteront de trouver des synchronies narratives. Un Dialogue de Sourds ?

 

Pour le troisième volet de la tétralogie « Carmen / Shakespeare » on a construit un puzzle d’images et de sons dans lequel la puissance de la technologie, ici étrangement autonome, nous tend des pièges en direct.

 

L’homme et la femme se trouvent à nouveau face à face, ici et maintenant.

Ici et maintenant ? Ici ? Maintenant ? Là rien n’est stable.

 

Dans PLANCTON, un narrateur accompagnera nos marionnettes ; ils saura tout. Il connais très bien la fin :

Les corps de l’homme et de la femme seront en pleine hémorragie de désir ; les temps et les espaces seront malaxés, soulignés et contredits, les mémoires seront reconstitués…

Oui ! Parfois, des forts courants plus ou moins robotisés feront naufrager toute résistance. Le destin marquera sa loi et, petit à petit, nous tomberons avec eux dans Le Dernier Acte ; celui de la mort. Celui qu’ils avaient toujours repoussé avec leur amour.

 

 

Sur la création...

 

Comme toujours dans Carmen / Shakespeare, des idées autour de l’amour, de la confiance, de la liberté et des relations de pouvoir seront développées grâce à quelques erreurs de compréhension bien assumées,  grâce aussi à d'éternels problèmes de traduction et à la fascinante polysémie des mots et des sons quand ils sont confrontés au geste, devant et derrière la caméra.

 

En jouant au vrai et au faux, au récit et au commentaire, dans ce troisième volet  de CARMEN / SHAKESPEARE,  Francisco Ruiz de Infante et Olga Mesa, vont construire sur scène un film littéralement en 3D (ou on devrait dire ici en 4D ? Désir, Désir, Désir, Désir !).

 

Dans « PLANCTON » le temps et les espaces seront élargis, malaxés, soulignés et contredits grâce à :

                      • Un dispositif audiovisuel fragile mais dangereusement robotisé.

                      • Un site internet remplit de « présences » qui pourront intervenir dans la dramaturgie en tout moment.

                      • Trois écrans que amplifient et prolongent les corps, les temps et les espaces.

                      • Et surtout grâce à trois corps que tentent de se maintenir à la dérive sans se fracasser contre les paradoxes de leurs mémoires; trois corps pleins de désirs qui semblent contrôler leurs impulsions.

 

L’ACTE 3 de CARMEN / SHAKESPEARE sera donc une production hybride mais fertile qui rassemblera la plupart des questions et lignes thématiques abordées dans l’ensemble du projet.

Etant donné la nature de cette production et de sa non linéarité, il nous est difficile de la décrire d'une manière narrative (l'absence d'un fil conducteur fictionnel unique empêche toute tentative dans ce sens).

 

Du point de vue formel, nous voulons que ce projet s’appuie sur une sorte de « making off » du processus créatif de l'ensemble du projet : ses quatre actes et toutes leurs prolongations. Mais, en fait, tout sera complètement réinventé pour constituer un véritable « making on » ; une impulsion.

 

L'idée d'une sorte de voyage initiatique n'est pas étrangère à ce projet. Les différents dialogues, entretiens, promenades ou errances proposés au spectateur le guideront dans une réflexion sur une réalité non manichéiste, profonde et légère en même temps. L’affirmation de points de vue multiples via l’utilisation de différents sources d’images et de sons (parfois très hétérogènes) souligneront cette intention.